بشرى بن فاطمة
 
جسد المرأة والتوظيف التشكيلي

من تأثير لوحات المستشرقين إلى انعكاس الصورة في الواقع العربي المعاصر

علاقة المرأة "الجسد" بالفنون والفن التشكيلي العربي بالخصوص هي علاقة تتداخل في جوانب تناولها والتعبير عنها من ناحية الحضور والفكرة بين الرمزية والجسد بين التعبير والتشييء بين التحريم والاباحة بين الرسالة والديكور التزييني، فعلاقتها لا تختلف عن الانتماء للوطن والعادات والطقوس والأرض والطبيعة والهوية والرمزية المكثفة التي تطرحها بصورتها جسدا وكيانا وقضية مهما اختلفت أساليب التعبير.

 فمنذ الخطوات الأولى التي اعتُمدت فيها كعنصر من عناصر العمل التشكيلي أو التي حوّلتها بدورها إلى مُنفّذ للعمل الفني، لم تنفصل في تنفيذ تشكيلاتها عن الرؤية الفنية في لوحات المستشرقين تلك المرحلة التي أثرت بأسلوب ملفت في أعمال التشكيلين العرب وخلقت الجرأة في التعبير والتماهي في اعتماد الجسد مع الفكرة فقد تلازمت فكرة حضور المرأة مع تأثيث اللوحة وإشباعها بالشهوة والإثارة، غير أن العديد من التجارب نضجت وتخلصت من أطر تلك الرؤية ومن سطحية تقييد المرأة في الجانب التزييني الجسدي والإيروتيكي وتحوّلت بها نحو الواقعية أكثر وأعمق للوصول للتعبير عن القضايا والتطور ولذلك فإن تسليط الضوء على هذا التأثير والنضج الذي رافق احتواء المرأة كيانا ورمزا بنى الفكرة وأسس للرؤية الحداثية التي خلقت جدليات بحثية نابعة من الذوات الفردية إلى المجتمع.


  ظلت المرأة الشرقية أيقونة المستشرقين بعالم بدت فيه صورتها مغرية وراء ستار "الحريم" وأحجبة "الحر ملك" والغرف المغلقة والمغلّفة، ما ربط فضاءاتها بالغموض المثير والشهواني، فأصبح ذلك العالم المحرّم ملهما لسرد الحكايات وتحوّلت صورة المرأة إلى خيالات بالغت اللوحات الفنية الاستشراقية في تصويرها بأشكالها الملونة والبديعة الباذخة والمترفة، فكانت مرحلة الانبهار بالألوان والأسرار المثيرة والأضواء بجاذبيّة وجرأة وفتنة متقنة التفصيل التشخيصي والتشكيلي.

حيث كانت المرأة العربية الشرقية الموضوع الفني المفضّل، تجلّت في صور متعدّدة، تجسّدت في اللوحة بألوان مختلفة صوّرتها بين الوسائد الحريريّة، عارية أو مغلفة بالأثواب الثمينة فكان تأثيرها ايروتيكي المشاهد التي سكنت الذهن الغربي حيث اعتمدها كعلامة ثابتة تدل على فتنة الشرق.

وظلّت تلك الصورة مؤثّرة على الفنانين العرب أنفسهم لأنهم تتلمذوا على لوحات الغرب وفي أكاديمياته الفرنسية والإيطالية والانجليزية فكانت المرأة رمز العري الفاتن الذي حمل عدة تأويلات تمثلت في الخصوبة والحب لتقع كمشهد غير مألوف ومفاجئ ومخالف لعادات وتقاليد الشرق العربي الظاهرة والمكشوفة بتلك الجرأة فقد دعت تلك المشاهد إلى تجريب الفكرة المبنية على الانفتاح والتحرر في الفن فبين التحريم أو الرفض وأثيرية الجسد وإغراء الفكرة ظهرت صورة المرأة في الفن التشكيلي العربي مشابهة لرؤية الغرب الاستشراقية.

  فكانت في البداية رؤية العرب الفنية متقبلة لذلك المصدر مما أوقع صورتها وصورة الشرق عموما في اختلافات وتناقضات، وقد ربطت المجتمعات العربية المتقبلة لصورة المرأة تلك بمدى تحررها من رجعيتها في رؤيتها للمرأة اللوحة وفي صورتها أمام تذوق الجانب الفني فيها مع تفاوت كبير من بلد لآخر ومن فنان لآخر، خاصة وأن بعض الفنانين العرب وتفاديا لمواجهة النظرة الرجعية لرمزية المرأة الجسد أو التصادم مع المجتمع الرافض لتلك الصورة والفن عموما تحول بأفكاره الفنية نحو التجريد والسريالية والمفاهيمية للتعبير عن التحرر برؤى وتقنيات أخرى مختلفة ومواكبة للفكرة المعاصرة والتحديثية في الفن.

ومع بروز قضايا التحرير والتحرر في العالم العربي والنهضة الاجتماعية، تحولت صورة المرأة وحضورها داخل اللوحة إلى رمز آخر منبثق من الواقع الاجتماعي والسياسي والثقافي لا من الواقع الخيالي الحالم فجسدت في الأعمال الفنية لتلك القضايا بكل معاني الاستقلال والتحرير والمشاركة والندية والتحمل والأمومة والأسطورة وأصبحت صورتها تحمل معان اكتنزها المجتمع في مسيرته نحو تحقيق الاستقلال والانعتاق وأصبحت تختصر في شكلها وأزيائها ومواقفها محنة الشعب ونضاله وتشبثه وتمسكه بالذاكرة والحنين والمكان المسلوب وصارت صورتها تحمل مفاهيم الحرية والأرض خصوصا عندما خاضت المرأة نفسها المجال الفني وصارت تعبّر عن صورتها بذاتها وعن قضاياها من معايشتها.